ブロックチェーンが音楽業界を変革する5つの方法
インターネットは、音楽のあり方を変えました。現在、私たちが音楽を発見し、聴き、お金を払う方法は、90年代半ばの人からは認識できないでしょう。テープはCDになり、デジタル・ダウンロードはストリーミング・サービスに追い越され、そして今、Web3は音楽の次の時代の到来を告げようとしています。ストリーミングの時代に音楽業界は大きく成長しましたが、ビジネスモデルには根本的な問題があり、多くのアーティストが彼らの作品が生み出した利益の公正な分配を受けられないという結果になることがしばしばあります。ブロックチェーンは、音楽関連の決済やロイヤリティに民主主義と透明性をもたらすだけでなく、著作権や音楽の所有権、定額制サービスなど、音楽業界が直面するその他の課題に対する解決策を提供することができます。
分散型ライセンシング
ブロックチェーンは、アーティストが自分の音楽をライセンスするための明確でシンプルな方法を提供することができ、取引はライセンサーとライセンシーの間で直接行われるため、仲介者は必要ありません。Algorand上に構築された分散型ライセンス市場であるDequencyは、誰でも音楽シンクロ権を購入し、オーディオビジュアル作品に合法的に音楽を使用することができます。例えば、ライセンスされた楽曲をデジタルアートと組み合わせてメタバース用のサウンドトラックを作ったり、オンチェーン・ゲームに登場させたりすることができます。このフレームワークは、ミュージシャンに価格設定のコントロールを与え、重要なことは、ライセンスが購入されたときに、即座に、そして透明性をもって支払いがされることです。
所有権への回帰
ピア・ツー・ピアのファイル共有や違法ダウンロードが盛んに行われる中、音楽の所有権はその存在価値をなくし始め、ストリーミング・サービスの誕生とともに、その存在はほとんどなくなりました。P2Pファイル共有サービスの代表格であるLimeWireは、デジタル時代における音楽の方向性に大きな役割を果たしました。今回は、ファンとクリエイターのために音楽の所有権を復活させるというミッションを掲げ、再びこのプラットフォームがクリエイター・エコノミーに創造的破壊をもたらしています。Algorandを採用したLimeWireは、クリエイターがコミュニティを構築する場を提供し、ファンはお気に入りのアーティストを直接支援し、音楽の歴史の一部を所有することができます。クリエイターはファンに限定コンテンツやドロップを提供し、ファンはこれらの限定音楽グッズを交換し、アーティストやファン仲間と新しい方法で直接関わることができます。
音楽エコシステムの再構築
分散型の音楽エコシステムは、自立的な方法でアーティストとファンとの交流を増やすことができます。90年代後半に設立された有名なピア・ツー・ピアの音楽プラットフォームであるNapsterは、その立ち上げ当初から歴史的に分散型でした。Web3時代には、アーティストとファンの交流を活性化させる分散型音楽エコシステムとして再登場しています。NapsterのCEOであるJon Vlassopulos氏は、Coindeskに新しいプラットフォームについてこう説明しています：「世界中のすべてのアーティストは、Napsterに店頭を構えています。彼らがそれをプログラムし、（ファンとの）関係を所有できることを想像してみてください。私たちはアーティストに収益の大部分を渡したいのです」。アーティストは、デジタル音楽関連のグッズや、ファンとの交流会、限定コンテンツへのアクセスなどで、ファンに報酬を与えることができるようになります。最終的な目標は、アーティストに力を与え、ファンを魅了し、コミュニティを構築することで、音楽へのアクセスを超えるものを作ることです。
分割（フラクショナル）楽曲所有権
ブロックチェーンは、1つの楽曲に複数の所有者を持たせることができ、実質的に独自のマイクロ・エコノミーとなります。共有の所有権を通じて、収益をアーティスト、協力者、ファンに、自律的で透明性の高い、民主的な方法で分配することができます。「The Song That Owns Itself」は、New Computer Corporationによる分割楽曲所有の実験です。Jesse Boykins IIIによる「Honestly, I'm a Treat」は、Algorandでリリースされた最初のSTOIの曲です。Jesse Boykins IIIは、「stoi.orgは、私が音楽を通じて発信しているメッセージにさらに多くの気づきをもたらし、ファンとより深くつながることを可能にすることで、アーティストとしての私の使命の達成に貢献しています」と述べています。STOIは、スマートコントラクト（ブロックチェーン上に構築されたコード化された自己実行型契約）を通じて機能します。スマートコントラクトは、楽曲の所有権の一部を表す一定数のトークンを作成します。楽曲がストリーミングされたり、（オーディオビジュアル・プロジェクトで使用するために）ライセンスされたりするたびに、トークン保有者は、所有する楽曲の割合に応じた収益を得ることができます。これらのトークンは、ブロックチェーンのマーケットプレイスで簡単に取引または売却することができ、ロイヤリティのストリームを受け取り続けるために保有することもできます。
お気に入りアーティストのサポート報酬
才能あるミュージシャンは、音楽活動を軌道に乗せるために、従来の銀行融資を受けるのに苦労することがよくあります。ブロックチェーンは、ミュージシャンが資金援助を受け、ファンが好きなアーティストの成功から利益を得ることを可能にします。Opulousは、金融機関を介することなく、アーティストに資本へのアクセスを提供します。ファンは、MFT（musical non-fungible token）を購入することで、お気に入りのアーティストに投資し、支援することができます。このトークンは、アーティストが成功するにつれて価値が上がり、MFTの保有者にはロイヤリティが発生し続けるのです。別のAlgorandプロジェクトであるANote Musicは、音楽ファンのための新しい資産クラスを作り出しました。音楽カタログ全体がオンチェーンでトークン化され、株式の形で購入できるようになり、投資家はお気に入りのアーティストからのロイヤリティのシェアを得ることができます。
ブロックチェーンは、Web3のイノベーターが音楽業界の運営方法を改善するプラットフォームを構築するための基盤であることが証明されつつあります。すでに多くのアーティストが、作品の著作権や収益化、ファンとのエンゲージメントの増加、オンライン・コミュニティの構築やエンゲージメントの新しい方法など、Web3の新しい機会を模索しています。ブロックチェーンは、音楽ファンにとって、自分たちが愛聴している音楽を本当に所有し、さらには代替資産クラスとして投資する方法を、これまで不可能だった方法で解き放ちます。もちろん、これはWeb3の変革の始まりに過ぎませんが、私たちは、音楽業界の次のパワフルなアップデートにおいて、ミュージシャンとファンの両方を強化する未来に期待することができます。
Algorandで構築されたクリエイターエコノミーを再構築するプロジェクトについて詳しく知りましょう。
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